Am Tisch sitzt ein Dutzend Frauen mit Strick- oder Häkelzeug. Teetassen dampfen, leise Musik wird von angeregten Gesprächen übertönt. Der Schauplatz ist ungewöhnlich: Im Raum stehen ein Schlagzeug, zahlreiche Holzelemente und eine Pinnwand mit Kostümentwürfen. Wir befinden uns auf der Probebühne der Wartburg.
Der Strick- und Häkelabend gehört zum Konzept „W 51“, das die Staatstheater-Dramaturg*innen Oliver Riedmüller und Valentina Eimer entwickelt haben. Das W steht für Wartburg, die 51 für die Hausnummer. Das traditionsreiche Haus soll neu belebt werden. Passend zum Motto der aktuellen Spielzeit des Hessischen Staatstheaters Wiesbaden, „Wem gehört die Stadt?“, sind die Wiesbadener*innen eingeladen, die Wartburg für sich zu entdecken.
W 51 bringt neues Leben in die Wartburg Wiesbaden
Natürlich werden in der Wartburg auch Theaterstücke gezeigt, vor allem Produktionen des Jungen Staatstheaters. Doch es gibt ebenso Abende ohne Vorstellung. Für diese haben Riedmüller und Eimer ein Konzept mit abwechslungsreichen Veranstaltungen entwickelt.
W 51 läuft seit dem Frühjahr 2026, einige Formate feiern jedoch erst im November Premiere. Stricken und Häkeln, Crowdsinging und „Lese-Detox“ haben sich bereits bewährt, berichtet Riedmüller. Die drei Angebote gehören zum „Do-it-Dienstag“ und sind besonders niedrigschwellig angelegt. Die Teilnahme ist kostenlos, eine Anmeldung ist dennoch erforderlich, da die Gruppen nicht größer als 30 Personen werden sollen.
Ein festes Abendprogramm gibt es dabei nicht. Beim Handarbeiten sitzen die Teilnehmenden gemeinsam am Tisch, lassen die Nadeln klappern und kommen miteinander ins Gespräch. Einige gehören bereits zum „harten Kern“, doch es kommen immer wieder Neulinge hinzu, freut sich Riedmüller.
Auch er selbst arbeitet an einem ambitionierten Projekt: Nach einer historischen Vorlage will er alle Monate des Jahres als Bilder in Filethäkeltechnik anfertigen. Der September wird lila. Und er kann sich sehen lassen.
Stricken, Singen und Lesen ohne Smartphone
Auch das Crowdsinging kam gut an. Dafür wurde eigens ein Musiker engagiert. Beim „Lese-Detox“ wiederum geben die Teilnehmenden an der Tür ihr Smartphone ab, suchen
sich einen Platz und lesen. Niemand muss das mitgebrachte Buch vorstellen, Gespräche sind aber ausdrücklich erlaubt. Entschleunigt und leise eben.
Die Angebote folgen der Idee eines „Dritten Ortes“: eines Raumes, an dem Menschen ohne Konsumzwang zusammenkommen können. Niemand muss etwas leisten oder produzieren. Man darf einfach dabei sein.
Wie gut das funktioniert, zeigt sich beim Handarbeitsabend. Eine Teilnehmerin zeigt Oliver Riedmüller Fotos von einer Kunstausstellung in Kopenhagen. Dort war eine gehäkelte Weltkarte zu sehen, die sich bewegt und Schatten wirft. „Auch Filethäkeln“, stellt der kundige Dramaturg fest.
Theater zum Mitmachen: Workshops, Wortwechsel und Open Stage
Doch W 51 hat noch mehr vor. In Pop-up-Workshops präsentieren Theaterkolleg*innen ihre Talente und laden zum Mitmachen ein. Beim Format „Wortwechsel“ treffen sich Schüler*innengruppen auf der Bühne, um über ein zuvor gesehenes Theaterstück zu diskutieren.
„Heiß und fetzig“ ist eine Art Talkshow. Der erste Termin findet am 25. November statt und bringt den Zonta-Club mit seiner Aktion „Orange Day“ gegen Gewalt an Frauen auf die Bühne.
Die „Open Stage“ bietet Wiesbadener Nachwuchskünstler*innen eine öffentliche Plattform. „Da wurde uns absolut die Bude eingerannt“, freut sich Riedmüller. Die aktuellen Termine sind bereits ausgebucht, der erste findet am 16. Dezember statt. Jeweils ein oder höchstens zwei Künstler*innen beziehungsweise Gruppen treten auf. Vorher wird ganz professionell für den Auftritt geprobt.
Hinzu kommt ein Partyformat für 13- bis 17-Jährige. Außerdem sind drei partizipative Theaterprojekte geplant: ein Kidsclub für Kinder im Grundschulalter, ein generationsübergreifendes Projekt zum Thema „Party“ und „Fremdkörper“, ein Angebot für Jugendliche, das im Frühjahr 2027 beginnen soll. Beim generationenübergreifenden Projekt geht es um die Fragen: Wie wurde früher gefeiert, und was bedeutet Party heute? Zum ganzen Programm des W 51 kommt ihr hier.
120 Jahre Wartburg: Jubiläum mit Gala und Theaterstück
Im November wird das 120-jährige Bestehen der Wartburg gefeiert. Eine Gala am 13. November bildet die große Geburtstagsparty. Außerdem entsteht ein Theaterstück, das im Spielplan bleiben und das gesamte Haus einbeziehen soll.
Die Wartburg ist ein Gebäude mit bewegter Geschichte. Sie wurde 1906 als Sängerheim errichtet. Ihre historistische Architektur und ihr Name erinnern an den sagenumwobenen Sängerkrieg auf der Wartburg im Thüringer Wald.
Seit ihrer Eröffnung wurde die Wiesbadener Wartburg von unterschiedlichen Betreiber*innen als Veranstaltungsstätte genutzt. Vor allem die kommerzielle Nutzung als Gaststätte und Diskothek sowie diverse Umbauten hinterließen deutliche Spuren an der Bausubstanz. Ältere Wiesbadener*innen erinnern sich vielleicht noch an die legendäre „Bhagwan-Disco“ und Namen wie „Far Out“ oder „Zorba the Buddha“.
Seit 2003 nutzt das Hessische Staatstheater Wiesbaden das Gebäude als alternative Spielstätte, unter anderem für experimentelle Theaterproduktionen. Seit einigen Jahren ist hier außerdem das Junge Staatstheater zu Hause und bietet ein vielfältiges Programm für ein junges Publikum.
Die Wartburg soll ein Treffpunkt für Wiesbaden werden
Das neue Veranstaltungskonzept, das seit Februar erprobt wird, kommt jedenfalls gut an. „Wir schauen, was den Leuten gefällt, was die Stadt braucht“, sagt Oliver Riedmüller. „Wir sammeln jetzt Ideen und gucken, wie es weitergeht. Aber auf jeden Fall wird die Wartburg künftig eine größere Rolle im Stadtleben spielen.“
Den beiden Köpfen hinter W 51 macht es sichtlich Spaß, zu beobachten, wie ihre Ideen angenommen werden und sich weiterentwickeln. „Es wird immer neue Formate geben. Was weniger gut ankommt, wird auch wieder verschwinden“, sagt Riedmüller. Eines steht für ihn bereits fest: „Die Wartburg wird auf jeden Fall sichtbarer.“ Das hat das traditionsreiche Gebäude mit seinen schönen Jugendstildetails in der Schwalbacher Straße zweifellos verdient.
Text: Anja Baumgart-Pietsch
